Концерт в Бостоне выступление группы Fleetwood Mac, выпущенный 15 июня 2004 года. Концерт был снят 23-24 сентября, 2003 года в Бостоне, штат Массачусетс, мировое турне. Часть 1: Будучи одной из наиболее известных рок-групп, существующей более тридцати пяти лет, Fleetwood Mac видели многое. Опираясь на четкие ритмы барабанщика Мика Флитвуда и бас-гитариста Джона МакВи, Fleetwood Mac начала играть энергичный британский блюз-рок в 1967 году. В состав группы входил Питер Грин, автор песни Black Magic Woman. В течение следующих десяти лет из-за Флитвуда и МакВи группа несколько раз меняла состав, из группы ушли гитаристы Грин и Джереми Спенсер — жертвы эпохи психоделического рока. В результате смены состава в 1974 году группа переехала в Калифорнию. Во время кастинга операторов для нового альбома, на Флитвуда и МакВи произвел сильное впечатление дуэт авторов песен в стиле софт-рок: Линдси Бакингема и Стиви Никс. Вскоре после этого участники ритм-секции пригласили авторов стать участниками Fleetwood Mac, изменив музыкальное направление группы.
В третьем эпизоде известный фотограф приключенческих видов спорта Кристл Райт запечатлел захватывающий мир фридайвинга в Вануату, спортсменов, которые, кажется, гуляют по воздуху в каньонах Колорадо, и парапланеристов на затопленных солончаках Юты.
Авторы фильма исследуют вопрос о том, какие изменения в киноискусстве производит развитие современных технологий. Прослеживается постепенное проникновение цифровых технологий в сферу кинопроизводства, рассказывается о том, как всё большее количество режиссёров и операторов отказывалось от работы с пленочными камерами в пользу цифровых, начинали использовать цифровой монтаж и визуальные эффекты. Этот сложный переходный процесс сопровождался изменениями в отношении кинематографистов к своей работе и в отношении зрителей к кинопродукции. Хорошо это или плохо? Чтобы услышать разные точки зрения на эту проблему, ведущий и продюсер фильма Киану Ривз встречается с режиссёрами, операторами и многими другими деятелями киноискусства.
Документальная лента об одной из величайших и противоречивых рок-групп The Doors, которая стала легендой уже в 60-х. Их музыка ворвалась в сердца слушателей, переполошив их своими мистическими, полными аллегорий текстами. Творчество этих музыкантов было подобно комете — ярким светом озарив небосклон, оно скоро скрылось за горизонт, оставив после себя тысячи изумленных лиц. Исчезнув, они оставили множество загадок и, возможно, самое время приоткрыть завесу? Творчество группы было кратким, но ярким. Их вклад в рок-музыку невозможно переоценить, разве что — наоборот. Они создали не просто новую нишу, но своеобразный стиль жизни, философию. И здесь можно очень много рассуждать о пристрастиях к наркотикам, непристойном поведении, откровенной провокации власти и плохом примере для общества, только, чтобы делать подобные заявления, нужно подобраться к группе очень близко, проникнуться ее духом, постараться заглянуть в душу Моррисону... И данная лента облегчает такое задание.
Исследование немецкого искусства завершается рассказом о сложных временах и трудностях ХХ века, главный антигерой которого - Адольф Гитлер, одержимый мечтой создать новую эстетику 1000-летнего рейха. О его пропагандистской войне против всякого рода современного искусства. После окончания войны как могли художники изобразить прошлое, которое все хотели забыть?
